Анжела Гайденко

Анжела Гайденко – профессиональный архитектор, дизайнер интерьеров и художник. Закончила Московский Архитектурный институт. В 2010-2012 гг. прошла полный курс обучения гохуа у Натальи Вороной, стиль се-и «цветы-птицы» и пейзаж. Получила сертификат от преподавателя. Параллельно занималась каллиграфией в стиле кайшу с преподавателем Александром Анисимовым.

Специализация:
се-и, суми-э, могуфа

Далее обучалась гохуа у Ли Исяо лаоши. В мае 2013 года и октябре 2014 проходила обучение китайской живописи в Китае, в Университете города Аньшань, у преподавателя Тиан Лэй, стили се-и и пейзаж. Там же изучала стиль гун-би и каллиграфию в стиле синьшу, занималась резкой печатей.

В 2015 году прошла курс «птицы и звери» у Ольги Сумароковой и курс «традиционный китайский пейзаж» у Натальи Вороной. В 2016 году начала изучать стиль могуфа у Анны Донченко и Юлии Наумовой. В 2017 году продолжила изучать данный стиль в мастерской художников Чжоу Бин и Ли Чже в Пекине. В 2017 году - участник мастер-класса современного китайского художника Гун Суэцина. Продолжает ежегодные стажировки в Китае у преподавателя Yang Jian Hua 杨建华. 

С 2015 года - увлечение изучением японской живописью суйбокуга и нихонга, обучение у преподавателя японской живописи Еленой Комягиной. Получение авторской печати и творческого псевдонима Karei (霞麗 ) от госпожи Мидори Ямада Сэнсей. С 2017 года член Всеяпонской Ассоциации искусства письма тушью, Токио, Япония (All Japan Suibokuga-Art Association, Tokyo, Japan). В 2016 году присоединилась к преподавательскому составу мастерской «Чаинка» (стили се-и и могуфа). Вела занятия в Государственном Музее Востока.

Преподаёт китайскую живопись в библиотеке им. Агнии Барто. Организатор и куратор выставок, посвящённых китайской живописи. «Моя история увлечения традиционной китайской живописью началась 10 лет назад. Рисовала я всегда. Я очень люблю учиться новому, изучать новые приемы и техники. А когда что-то знаешь и получается, хочется этим поделиться, что я с удовольствием и делаю. В китайской живописи меня больше всего привлекает именно стиль се-и за его искренность, спонтанность, простоту и за возможность сделать работу на "одном дыхании". 

Мне нравится, когда кисть двигается за мыслью, чувством и вдохновением. Но достижение виртуозной кисти требует большого закулисного труда и вдумчивости, внутреннего покоя и уверенности. Уверенность руки, движение кисти в унисон с дыханием придет... просто надо сделать первый шаг и начать свой Путь. Я училась у многих преподавателей и хорошо помню, с какими трудностями я столкнулась и какие вопросы возникали у меня в самом начале, и как трудно мне было искать на них ответы. На своих занятиях я внимательно помогаю начинающим художникам, подробно и поэтапно рассказываю, как приучить кисть, как намешивать разные оттенки туши, как справляться с текучестью бумаги, и как сделать свои работы убедительными и выразительными. Мы со студентами не только овладеваем приемами и штрихами, не только копируем старых мастеров, но и учимся создавать свои собственные композиции».